Микеле Качесла | Пост-импресионистичен художник

Michele Cascella (1892-1989) е роден в Ortona a Mare (Провинция Киети), в регион Абруцо в Италия на 7 септември 1892 г. Той е вторият от 7 деца (3 момчета и 4 момичета). Бащата на Michele, Basilio Cascella, също е роден в Ortona през 1860 г., както и неговият дядо, Francesco Paolo Cascella, който е бил шивач за жени. Майката на Микеле, Concetta Palmerio, е от Guardiagrele, дъщеря на много популярен ветеринарен лекар в областта по онова време. Бащата на Michele е негов първи и най-влиятелен учител. Basilio е художник, гравьор, керамик, литограф и илюстратор. Преди да се роди Микеле, той живее и работи в Неапол, Милано, Торино, Венеция, Лондон и Палермо. През 1895 г. Базилио премества семейството от Ортона до Корсо Мантоне в Пескара, срещу къщата на Габриеле д'Аннунцио. Градският съвет на Пескара даде на Базили земя за изграждане на хромолитографска лаборатория и арт студио.





Тази сграда днес е мястото на Museo Civico "Basilio CascellaТой притежава повече от 500 творби, принадлежащи на три поколения от семейството на Каселла. Повечето от произведенията са на Базилио, а останалите са на синовете му Томазо, Микеле и Джоакино и двамата сина на Томазо, Андреа и Пиетро, ​​които станаха добре познати. През 1899 г. Basilio започва да публикува списанието L'illustrazione abruzzese, след това L'illustrazione meridionale и накрая La Grande Illustrazione. Сред сътрудниците на тези публикации са някои от най-важните литературни фигури от времето, като Габриеле д'Аннунцио. 🎨, Луиджи Пирандело, Умберто Саба, Дженаро Финаморе, Филипо Томазо Маринети, Сибила Алерамо, Матилде Серао, Грация Деледа, Ада Негри, Гуидо Гоцано и Джовани Пасколи.

Мишел завърши основно училище с трудности и учителят му каза, че главата му винаги е била в облаците. На следващата година, след като неговият учител по изкуствата го унижи пред класа, той напуснал училището изцяло. Неговата майка, която беше дълбоко религиозна, искаше той да следва една църковна кариера, но баща му, който беше социалист и много антирелигиозен, искаше той да стане художник като него. Точно Микеле започна да работи в хромолитографската лаборатория на баща си в Пескара. , Базилио накара Мишел да запълни фона на дизайна на литографския камък, с черното графично мастило, Lorilleux.Michele често превръщаше звездното колело на пресата на баща си и участваше в различните литографски процеси на трансфери и доказателства. В същото време Базилио копираше Мишел от рисунките на майсторите (Леонардо, Писанело, Ботичели и Донатело) или опростяване на големи усти и носове, които Базилио подготвя специално за Мишел да практикува отново и отново. Мишел много се гордееше и се радваше да работи за баща си и той много се запознаваше с инструментите на търговията. Базили не можеше да рисува от природата много добре, така че да компенсира тази липса на способности, той научи синовете си от самото начало, за да работят на открито, от реалното, да виждат, да разбират и да тълкуват езика на природата.
Скоро Базили ще изпрати Микеле и Томазо сам, на разсъмване, пеша до бреговете на река Пескара и околните хълмове или с автобус до Маджела, за да изучат пейзажа отблизо. Донесоха само кутиите си с пастели, хляб и какао (сирене), за да могат да стоят цял ​​ден да рисуват.
Когато Базили усети, че синовете му са готови да покажат работата си, той премества ролята си от майстора на магазина към организатора и организатора на тяхното изкуство. Микеле вече е излизал от училище и работи за баща си почти 5 години. Първото им шоу се проведе в Милано в Famiglia Artistica във Виа Сан Рафаеле през 1907 г., далеч от техните провинциални културни граници. Базилио искаше да изложи Микеле и Томазо на по-стимулираща среда, по-богата с активност и възможности. Говореше се за "ЕгмурканеМикеле беше само на 15 години. Микеле продаде първата си картина лично през 1908 г. и през следващата година имаше първото си шоу в Париж. Техниката му се състоеше главно в използването на пастели.
През 1910 г. Микеле започва да посещава културните среди на Милано, където се сприятелява с поета Клементе Ребора, както и с философа Антонио Банфи и писателя Сибила Аларамо, който от своя страна го запознава с Филипо Томазо Маринети, Умберто Бочиони и Маргарита Сарфати. Джорджо де Чирико също стана негов приятел. Michele без успех представи пастелното La casa blu на Биеналето на Венеция.
Скоро след това го купи Едуардо де Филипо, великият театрален актьор, комик и режисьор. През 1912 г. бащата на Микеле открива още едно студио в Милано на Viale Monza # 26. По-голямата част от семейството остана в Пескара. Базилио направи илюстрации за списание "Природа и изкуство" за издателската къща "Антонио Валарди".

До 1914 г. Микеле имаше връзка с Сибила Аларамо, която беше на 16 години по-възрастна от него. По онова време беше на 38 години. Беше на 22 години. Срещнал я, докато работил по списанието на баща си L'illustrazione abruzzeseПрез 1915 г. в началото на Първата световна война италианската кампания Микеле е мобилизирана и изпратена на фронта в Трентино, но той не спира да рисува. Всъщност генерал Енрико Кавилия, неговият командир, му даде работа да привлече живота на войниците отпред. Една вечер в командния щаб в Чиут Зуин пристигнали двама чужди дезертьори, офицер и обикновен войник. Луната се издигаше зад тях, когато пристигнаха, и двете бяха с нереален светложълт цвят, подобен на сено, от главата до петите.
Той направи малка рисунка и след завръщането си в Пескара рисува малка част, озаглавена Руските войници, 1915 г. Някои от тези сцени на военния живот на фронта днес са запазени в Музея на Рисорджименто в Милано.

През 1917 г. Базилио се премества със синовете си в Рапино, където се посвещава на керамиката.
През 1919 г. Микеле се премества в Милано, където споделя апартамент с неговия приятел и вдъхновение, поетът Клементе Ребора във Виа Тадино, №8. Микеле се посвещава на гравюрата и керамиката, а по-късно се връща към масло и акварел.
През 1923 г. Микеле завършва акварел на фонтан на площад в Палермо, когато чува една по-стара жена да се обърне към приятеля си и да каже:Виж какво трябва да направи, за да яде, беднико!През 1924 г. Карло Карла, който е бил голям поддръжник на примитивизма в картините на Микеле, му е дал добри отзиви. През същата година Микеле изложи три акварели на Венецианското биенале за първи път и един от тях, Матутино, бе купен. от крал Виктор Емануел От тази година до 1942 г. Мишел участва в почти всички изложби на Венецианското биенале, с изключение на 1938 година.
През 1928 г. Мишеле прави първото си пътуване до Париж, въпреки че вече е имал няколко експонати там, и излага в Брюксел. Оттогава Мишел помисли Париж за втори дом. Животът там му напомняше за някои райони на Италия.

През 1931 г. Мишеле участва в първото Римско квадриенале, заедно с баща си, и продължава да участва на всички квадриенали до 1951 г. През април Микеле излага 28 картини в галерия Bastford в Лондон и се запознава с архитекта Алфред С. картини.
След това подари акварела на входа на селото до музея на Виктория и Албърт. През същата година Микеле излага в галерията на Toison d'Or в Брюксел и през юни белгийският министър на науките и изкуствата заяви, че е придобил картината му, вечер в Монтекатини. През 1933 г. директорът на Corriere della Sera, Aldo Борели покани Микеле да си сътрудничи с вестника с редица скици на важни италиански населени места. Почти всеки ден вестника публикува един от неговите рисунки.
След военния опит на Микеле, скици с перо и мастило се превърнаха в любимия му начин на изразяване.
На 4 юни 1933 г., подбуден от баща си и със специална помощ на приятел, Микеле успява да нарисува церемонията по канонизирането на Андрю Фурнет в базиликата „Св. Петър“. Въпреки че Мишел първоначално смяташе тази картина за провал, Антонио Мараини (Дядото на Дакия Мараини), тогавашният секретар на Венецианското биенале, на следващата година бе показана на видно място там.

Италианският крал, Виктор Емануел, искаше да го купи, но Микеле постави много висока цена за това време. Кралското семейство предлагаше само половината от това, което Микеле задаваше, което Мишел отказала поради излишна гордост.
По-късно съжаляваше, защото не можеше да намери купувач за него. През 1934 г. Микеле заминава за няколко месеца в Либия и малко след това Микеле получава поръчка от Мария-Хосе, принцеса на Пиемонт, за поредица от картини, посветени на южните италиански пейзажи. Тя му даде съвети от Амалфи до Сила. Гражданската галерия на съвременното изкуство в Торино придоби своя Сера и Монтекатини Алто. През 1937 г. Стефано Бенни, тогавашният министър на транспорта, поиска Мишел да направи декорацията на стената за новата морска гара Месина. Мишел смяташе, че баща му ще бъде по-подходящ за тази работа, но накрая го прие.
Той се съгласи само да направи скицата и баща му и брат му Томазо да извършат действителното изпълнение. Той спечели и златен медал на Универсалната изложба в Париж.
В Permanente в Милано, Michele изложи роми, спорт esultanza, вдъхновени от 1933 Primo Carnera-Paulino Uzcudun бокс мач, проведена в Рим Piazza di Spagna в присъствието на Бенито Мусолини.В 1938 Michele направи дизайн за премиерата на Licinio Refice опера t Маргарита да Кортона, в Ла Скала. След това той започва да живее в Портофино, което се превръща в вдъхновение за много от по-късните му творби. През 1942 г. Микеле имал стая в Венецианската биенале, последната му година там, и изложи творби, направени по молба на министрите на флота и на ВВС.


През 1955 г. Michele проектира костюмите за La moglie saggia от Carlo Goldoni, показани в театъра Sant'Erasmo под ръководството на Carlo Lari. Френската държава купи акварела Piazzola di Padova, а родният град на Микеле Ortona a Mare му даде златен медал и негови братя, а през октомври 1959 г. Мишеле направи първото си пътуване до САЩ, до Ню Йорк. Оттогава той ще прекара половината от годината в Пало Алто, Калифорния, където Изабел Лейн стана негов агент и организира всичките му представления. По-късно Мишел е представена от галерия Хуарес в Лос Анджелис. През 1965 г., докато е бил в Ортона, Микеле посвещава картина на Апостола Сан Томазо, чиито останки се съхраняват в катедралата там и го дават на тогавашния кмет, който от своя страна дари. картината към Негово светейшество Паоло VI. През 1967 г. Мишел пътува до Хавай за празниците. Братът на Микеле, Томазо, умира в Пескара през 1968 г. и през следващата година Гарцанти публикува Forza zio Mec, кратка автобиография, написана от Микеле, докато той е бил в САЩ от 1969 г. Микеле прекарва голяма част от времето си в провинцията на Colle Val d'Elsa (провинция Сиена) с втората си съпруга, Изабел Лейн Каселла. През този период той рисува много тоскански пейзажи.



През 1972 г. миланът на Милуел дава на Мишел златен медал. През 1975 г. в Пескара Музеото Базилио Каселла е открито в оригиналното местоположение на литографската организация на бащата на Микеле, с произведения на Базилио, неговите синове и внуци. През същата година Портофино направи Мишеле почетен гражданин.
През 1977 г. град Ортона посвещава Пинакотека Комунале на Микеле, която експонира около 50 негови картини. През 1980 г. миланът на Милуел дава на Микеле медал на заслугите. Микеле е починал във вторник, 31 август 1989 г. на 97 годишна възраст. Милан е погребан в Ортона. През 2003 г. Мишел е включена в колективната изложба, De Chirico🎨 et la peinture italienne de l'entre-deux guerres (De Chirico🎨 и италианската живопис на междувоенния период) в Musee de Lodeve.Michele Cascella е много благоприятен и хуманен човек, както и упорит работник. Използваните от Мишел методи бяха пастели, моливи и рисунки, масла, акварели, керамика, литография и текстил. Неговите най-често срещани теми бяха цветята, портретите и пейзажите на Абруци, места в цяла Италия, Портофино, Париж, Лондон, Йорк, Калифорния, Мексико, Хавай, Тоскана. Самият Микеле казва, че Хенри Русо и Пикасо са имали най-голямо влияние върху света на изкуството, докато Ван Гог, Утрило и Раул Дюфи най-силно са повлияли на неговата работа. / © Rehs Galleries, Inc.


























© Repubblica.it, 1989. 09. 01.Ето смъртта на CASCELLA
да Марина ГарбесиРома. По-голямата част от епохата на приложение в общия обем на каталогизирания оператор е: операция на квадратура, осмиване, разпръскване и премахване на делтата на питирата, Michele Cascella, класиране 1892. t Активирайте frenetica, aveva suggerito agli addetti ai lavori del mondo dell'arte un paragone con Tiziano🎨 che, дойдете на Cascella, aveva passato la soglia dei novant 'anni ancora col pennello в mano. Микеле Каселла, съкровище в Милано и в Песино в провинция Киети, Ортона а Маре (гълъбът е stato sepolto,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, uno stabilimento cromolitografico. Insieme col fratello Tommaso, Мишеле преминава ла инфанция a dipingere dal vero: campi, alberi, fiori. Nel 1907, a sol quindici anni, la prima mostra, semper insieme a Tommaso, Milano: un esordio felice, salutato, tra l'altro, da un servizio illustrato sulla Domenica del Corriere. Automne di Parigi, гълъб представя alcune opere. В quel periodo cominciano и primi contatti con una Milano scossa dai fermenti futuristi: Sibilla Aleramo gli presenta Boccioni, diventa amico di Rebora, incontra Marinetti. Scoppia la guerra: Cascella, semper con tavolozza e pennelli, parte per il fronte, Schio, nel vicentino.Chiede di poter disegnare i soldati, le trincee, e permesso gli viene accordato. Alla fine del conflitto, è a Roma, nella Roma дел ritorno all'ordine: честота De Chirico🎨, Savinio, Carrà, De Pisis, Anton Giulio Bragaglia gli организират mostra в galleria di via Condotti.Dagli anni Venti in poi, la Превозвачът на Cascella е вписан: 26 не е част от Biennale di Venezia, но е в Брюксел, Париж, Лондон; nel 33 pubblica una serie di disegni per il Corriere della Sera, който е един от най-популярните в Портофино, гълъбът се стабилизира, и той се сгъстява, и се променя в лимузината си. Вместо това, виталите, жиозата, ритуалите са полузародени, а също така и самите родители, които са в чужбина, и са отворени към Франческо Микети. Несвързани са сесантата, която минава през Америка, и то в Италия: нямате нищо общо с Индро Монтанели, Леонардо Боргес, Паоло Волпони, Дино Бъзъти, Алберико Сала.
Извършващ преместване, който е в процес на разглеждане, и е в процес на разглеждане, а също така и в частта, която е валидна, а също така и в областта на туризма, и в областта на туризма, и в тази област, и в Португалия, аз borghi d'Abruzzo, аз campi di grano, le marine, и prati in fiore. Un linguaggio semplice, chiaro, comprensibile.Ma soprattutto, suo!