Испански художник

Рамон Касас и Карбо Каталан Модернизъм и авангардни движения

Pin
Send
Share
Send
Send





Рамон Касас и Карбо1866-1932) е каталонски испански художник. Преживявайки бурни времена в историята на родната си Барселона, той е известен като портретист, рисуващ и рисуващ интелектуалния, икономически и политически елит на Барселона, Париж, Мадрид и извън него; известен е и с рисунките на сцени от тълпата, от публиката до борбата с бикове до събранието за екзекуция на бунтовници на улиците в Барселона. Също така графичен дизайнер, плакати и пощенски картички помогнаха да се определи каталунското движение, известно като модернизъм.
През 1890 г. Казас е един от многото артисти, които упражняват артистичните си таланти около Мулен де ла Галет в Париж. Касас и неговият приятел и колега Сантяго Русинол построиха няколко изложби в родния си град Барселона, които демонстрираха опита си от френската култура и изкуство от първа ръка. С течение на времето тези изложби бързо се превърнаха в център на сцени на прогресивна живопис в модернисткото движение. Касас стана водеща фигура в съживяването на каталонската култура и беше един от първите испански художници, въвел френски модернизъм в Испания в края на деветнадесети век.

Касас е роден в Барселона. Баща му беше натрупал състояние в Матансас, Куба; майка му е от заможна каталунска фамилия. През 1877 г. той напуска редовния курс на обучение, за да учи изкуство в студиото на Жана Висенс. През 1881 г., още в юношеска възраст, той е съосновател на списанието L'Avenç; изданието от 9 октомври 1881 г. включва неговата скица на обителта на Сан Бенет в Багес. През същия месец, придружен от братовчед си Микел Карбо и Карбо, студент по медицина, той започва първия си престой в Париж, където учи зимата в Академията Каролус Дюран, а по-късно в Академията Гервекс и работи като парижки кореспондент на L "Avenç. На следващата година той има изложба в Барселона в Sala Parés, а през 1883 г. в Париж Salon des Champs Elysées показва своя портрет, облечен като танцьор на фламенко; песента му спечели покана като член на салона на Françaises Societé d'artistes françaises. През следващите няколко години той продължава да рисува и пътува, като прекарва повечето есен и зима в Париж и останалата част от годината в Испания, най-вече в Барселона, но и в Мадрид и Гранада; Неговата картина от 1886 г. на тълпата в мадридския бич е била първата от многото подробни картини на тълпите. Тази година той оцелява при туберкулоза и се възстановява за зимата в Барселона. Сред изпълнителите, които срещна в този период от живота си, и който го е повлиял, са Лаура Барау, Сантяго Русиньол, Ежен Карриер, Пиер Пувис де Шаван и Игнасио Зулуага.














Касас и Русиньол пътували през Каталуния през 1889 г. и си сътрудничили на кратка книга Пор Каталуня (desde mi carro), с текст от Rusiñol и илюстрации от Casas. Връщайки се заедно в Париж, те живееха заедно в Мулен дьо ла Галет в Монмартър, заедно с художник и изкуствовед Микел Утрило и художника на скици Рамон Канус. Русиньол описва тези времена като поредица от статии "Desde el Molino" ("От мелницата") за La Vanguardia, отново Casas илюстриран Casas стана сътрудник на Societé d'artistes françaises, което му позволява да показва две творби годишно в техния салон, без да се налага да преминава през конкурса на журито.
С Русиол и със скулптор Енрик Кларасо излага в Сала Парис през 1890 г .; Неговата работа от този период, като Plen Air и Bal du Moulin de la Galette, се намира някъде между академичен стил и този на френските импресионисти. Стилът, който щеше да стане известен като модернизма, все още не беше напълно съвместен, но ключовите хора започнаха да се познават, а успешните каталонски творци все повече идваха да се идентифицират с Барселона, както и с Париж.
Неговата слава продължава да се разпространява в Европа и извън нея, тъй като той успешно се изнася в Мадрид (1892, 1894), Берлин (1891, 1896) и на Световната Колумбийска изложба в Чикаго (1893); междувременно бохемският кръг, включващ Казас и Русиньол, започна с по-голяма честота да организира свои собствени изложби в Барселона и Ситжес. С тази нарастваща активност в Каталония той се установява повече в Барселона, но продължава да пътува до Париж за годишните салони.


Новият свят на модерното изкуство се сдоби с център с отварянето на Els Quatre Gats, бар, моделиран от Le Chat Noir в Париж. Касас до голяма степен финансира този бар на приземния етаж на Casa Martí, сграда на архитект Жозеп Пуиг и Кадафалч на улица Montsió близо до центъра на Барселона; тя е открита през юни 1897 г. и е продължила шест години (и по-късно е реконструиран през 1978 г.). Негови партньори в предприятието са Пере Роме, който до голяма степен е бил домакин на бара, както и Русиньол и Микел Утрило. Барът беше домакин на тертули и револвиращи експонати, включително и на едно от първите шоута на Пабло Пикасо. най-забележителното парче в постоянната му колекция беше безгрижен автопортрет Касас, изобразяващ го да пуши тръба, докато въртеше педала на тандемния велосипед с Ромеу като негов коктейл. Оригиналът на картината - или по-голямата част от него: почти една трета от платно е отрязана от собственик на интервенцията - сега е в Museu Nacional d'Art de Catalunya в Барселона. (MNAC); в възродените Els Quatre Gats пребивава похвално възпроизвеждане.
Подобно на Le Chat Noir, Els Quatre Gats се опитва да създаде свое собствено литературно и художествено списание, на което Casas има голям принос. Това беше краткотрайно, но скоро беше последвано от Pèl & Ploma, който малко надминаваше самата лента и Forma (1904-1908), на която Казас също е допринесъл. Pèl и Ploma спонсорираха няколко изявени художествени изложби, включително и първата самостоятелна изложба на Casas (1899 г. в Sala Parés), която обедини ретроспективата на неговите маслени картини, както и набор от въглени скици на съвременни фигури, застъпени в културния живот на Барселона.


Докато неговата живописна кариера продължи успешно през този период, като част от собственика на бар Casas се занимава силно с графичен дизайн, възприемайки стила на ар нуво, който ще дойде да дефинира modernisme. Той проектира плакати за кафенето, много от които изобразяват мътното лице на Ромеу. Той също така изпълни серия от реклами за Codorniu, марка кава (или, както обявиха рекламите му за времето, шампанско) и анисета. През следващото десетилетие той ще проектира рекламни плакати за всичко - от цигарените хартии до Enciclopèdia Espasa.
За изложението през 1900 г. (1900в Париж испанската комисия избра два от портретите на Касас за пълнометражни масла: портрет на Ерик Сати от 1891 г. и портрет на сестрата на Касас Елиза. Неговият 1894 г. Гароте Вил - изображение на екзекуция - спечели голяма награда в Мюнхен през 1901 г .; Неговата работа е показана не само в големите европейски столици, но и до Буенос Айрес, Аржентина. През 1902 г. дванадесет от неговите платна са поставени за постоянно в ротондата на Cercle de Liceu, изключителния частен клуб, свързан с известната опера в Барселона.
През 1903 г. той става пълноправен член на Салона на Марс в Париж, което ще му позволи да го излага ежегодно, но всъщност той се излага само за две години. През 1903 г. неговото парче за салона е било първоначално нареченото „Ла Карга“ (Таксите, който нарича Барселона 1902 във връзка с неотдавнашна обща стачка, въпреки че в действителност картината, която показва Guardia Civil, насочва тълпата, е била екзекутирана поне две години преди стачката. През 1904 г. същата творба печели първа награда на Общата изложба в Мадрид.





По време на пребиваването си в Мадрид през 1904 г. той подготвя поредица от скици на мадридската интелигенция и се сприятелява с художниците Елисео Мейфрен и Хоакин Сорола, както и с Agustí Querol Subirats, официален скулптор към испанското правителство. В студиото на Керол той изпълнява конния портрет на краля Алфонсо XIII, който скоро е бил купен от американския колекционер Чарлз Диринг, който през следващите няколко години ще поръча или закупи няколко картини на Касас.
През 1916 г. Касас и Диринг пътуват до Тамарит в Каталония. Деринг закупи цялото село и постави Касас начело на проекта за неговото възстановяване. Няколко години по-късно, през 1924 г., той ще се върне в Тамарит, за да рисува множество пейзажи.
Също така през 1916 г. Deering закупи къща в Sitges, известна като Can Xicarrons (сега музей), а списанието Vell i Nou посвети въпрос на Casas.
До този момент, Касас е запазил дистанцията си от битките от Първата световна война, но през 1918 г. той посещава фронта; той рисува автопортрет с военен нос.
Casas, Rusiñol и Clarasó възобновяват редовни годишни съвместни изложби в Sala Parés през 1921 г .; Те продължавали до смъртта на Русиньол през 1931 г. През същата година той изпаднал с приятеля си Утрило за тясната връзка на Марисел Касас с Диринг; нарушението никога не е било изцелено.
През 1922 г. Каза най-накрая се ожени за Хулия Пераире, а през 1924 г. дойде с него на пътуване до Съединените щати, по време на което той отново прави портрети на богатите и известните.
До 20-те години на миналия век Касас се отдалечи от авангардните тенденции на младостта си. Нещо повече, работата му от този период прилича на академичен художник от по-ранен период от неговата работа от 1890-те години. Той продължава да рисува пейзажи и портрети, както и плакати за борба с туберкулозата и други подобни, но към момента на смъртта му през 1932 г., малко след появата на Втората испанска република, той вече е по-скоро фигура от миналото, отколкото сегашната. ,


















































Рамон Касас и Карбо (1866-1932 г.) е член на Спаонло, известен като кариера на Барселона, Мадрид и Париж. Divenne famoso anche per i suoi quadri sulle. Fu anche disegnatore grafico е cartellonista pubblicitario, mezzi con cui diffuse il movimento modernista.
Понеже съм видял семейството си, това е една от най-големите си кубински евреи, както и Куба, а също така и просперира на семейството на семейството, което е най-доброто от тях.
Ancora adolescente, nel 1881, е възприет като Parigi гълъб от академията Carolus Duran и Accademia Gervex.
Не е необходимо да се избягват повече от една Барселона, която е 1883 година и е автор на авторското право в Париж.
Negli anni seguenti dipinse e viaggiò molto, soprattutto a Parigi, stringendo amicizia con Eugène Carrière, Ignacio Zuloaga e Santiago Rusiñol. Със съдействието на съвместна работа, ще се запознаете с публикации и публикации в Париж, които ще бъдат публикувани през 1890 година, когато ще получите Enric Clarasó. Questi lavori ancora accademici risentivano già delle prime esperienze degli Впечатляващ francesi annunciando quello che sarebbe poi stato definito Modernismo.
Tornato в Испания можете да се възползвате от барселонската гълъбичка, която е с лекота и лекота на паркинга. Идеалният център на езерото е 4 Els Gats.

Ментьо Рамон Касас е става гаа афермандо, който е на 1899 г., но не може да се ползва от всички гости на Sala Parés. Strinse amicizia con il pittore Аурелиано де Беруете.
Партия на университета в Париж през 1900 г., Монако е в процес на разглеждане, представя Буенос Айрес и Барселона от 1902 година, като квадратурата на фургона е постоянен и спокоен, а клубът е сдружение на театъра.
Nel 1904 il suo quadro La carga che illustra la carica di un Guardia Civil е кавалер на континента и е разположен в градината на Мадрид. Nello stesso anno реализа nella капитала и серия di caricature di personaggi bella buona società madrilena идват Joaquin Sorolla и Agustín Quero, scultore ufficiale del governo spagnolo. Nello studio di quest'ultimo реализира ритъра на коня на Алфонсо ХІІІ, който се ползва от колекцията на Северна Америка Чарлз Диринг. Потърсете вашите коментари за каталога за 1908 година. Успехът е валиден за Куба и не е влязъл.
Tornato a Barcellona dona al Museo della città 200 disegni al carboncino прецедент е esposti alla galleria Fayanç Català.






Прима дело scoppio della Prima guerra mondiale viaggiò molto visitando le capitali europee dove fece важни esposizioni. Nel 1913 се състои от тона и квартера Sant Gervasi в гробницата Barcellona fissò la sua residenza.
A Barcellona nei suoi anni migliori и affermò идват ritrattista e anche идват paesaggista. Nel 1922 е в модела на Júlia Peraire, от 22 питиета.
По-късно от 29 февруари 1932 г., не може да се направи нищо друго освен Сантяго Русиньол.
Фу сеполто nel cimitero di Montjuïc di Barcellona.














Pin
Send
Share
Send
Send