Пост-импресионизъм Art Movement

Гюстав Лоазо | Парижката живопис

Pin
Send
Share
Send
Send





Gustave Loiseau (1865-1935е френски пост-импресионистки художник, запомнен преди всичко за пейзажите и сцените на Париж.
Възпитан в Париж и Понтоаз от родители, които са притежавали магазин за месари, Лоазо е служил на чиракуване с декоратор, който е бил приятел на семейството. След като претърпял нападение на коремен тиф, който го довел до смърт, той обяснява на родителите си стремежа си да стане художник. Родителите му, осъзнавайки, че синът им е малко вероятно да промени мнението си, скоро продадоха бизнеса си и се оттеглиха в Понтоаз.


През 1887 г., когато наследство от баба му позволява да се концентрира върху живописта, той се записва в École des arts décoratifs, където изучава живото рисуване. Loiseau се установява в Монмартър през 1887 г., първо в улица Myrrha, а след това в La Maison du Trappeur в Rue Ravignan. Loiseau е един от първите художници, които заемат тази къща, която по-късно ще постигне международна слава като Bateau-Lavoir, където Пикасо е живял и работил в ранната си кариера.
Въпреки това, година по-късно той напуска училището след спор с учителя си. След това той покани пейзажиста Фернан Джон Куигън (1854-1941) го обучавам в живописта.
Въпреки че Loiseau намери светлината и проветривата картина на Quignon, той беше разочарован от подхода и методите си. Той усеща, че процесът на рисуване на Quignon в неговото студио от скици произвежда творби, които нямат спонтанност, свежест и интензивност. Loiseau, с неговия напълно различен метод за рисуване на пленер, не можеше да си представи, че платно не трябва да се рисува директно от обекта.
По съвет на Куиньон Лоазе пристигна в Пон-Авен за първи път през май 1890 г., като взе стая в най-евтината пенсия в селото, залива Мари-Жана Глоанец в края на градския площад.
Именно в пансиона Gloanec Лоазе се срещна с художниците Максим Мауфра и Хенри Море (1856-1913). Той и Мафра, с едва четиригодишна разлика във възрастта, имаха много общи неща и бързо се сприятелиха. Споделяйки много сходен артистичен облик, обаче, от самото начало Лойзе е естествено по-склонен към импресионизма, отколкото към Мауфра. Под въздействието на Бретонския период на Синтеизма и Cloisonnism на Гоген, Maufra обърна гръб на теориите за дивизиализма, които Loiseau следва. Loiseau коментира това "в много случаи съпоставянето на петна от цвят по дивизионния начин дава точна и мощна интерпретация на ефектите на светлината".
След като експериментира с пуантилизма, той възприема своя подход към пост-импресионизма, като рисува пейзажи директно от природата. И Море, и Мауфра призоваха Лойзе да изложи в Салон на индепендантите през 1891 и 1892. Също така през 1891 г. Мауфра въведе Лоазо в Le Barc de Boutteville, търговец на изкуства в улица Le Pelletier в Париж, който подкрепяше много млади художници. В тази галерия руанският колекционер Франсоа Депо стана първият, който открива картините на Луазо. Депо, известен колекционер и близък приятел на Клод Моне, купи две платна на Лоазо.
След завръщането си в Париж, след като прекара лятото на 1894 г. в Бретан, Лойзе се свързал с Пол Дюран-Руел, престижния парижки търговец на арт, който представляваше Клод Моне и бил водещ дилър на импресионистите.
До 1894 г. импресионизмът бе установил и започнал да продава и да привлича вниманието в Америка. Дюран-Руел започва да се занимава с работата на Луизо през 1894 г., когато прекратява изложението си в Le Barc de Boutteville. Отношенията на Луизо с Дюран-Руел му позволяват да пътува по-широко и да открива регионите и темите, които ще го вдъхновят за остатъка от кариерата му.
През пролетта на 1895 г. Лоазе се премества в Море-сюр-Лойн и започва да рисува хълмовете и реките в региона. От този момент нататък Луазо трябваше да бъде един от най-искрените преводачи на френския пейзаж.
Той пътува през Нормандия, Бретан и Дордон през лятото, като се връща в Ил-де-Франс всяка зима. От неговите картини е възможно да се следват движенията му.
Той рисува много произведения в Понтоаз, където живее всяка зима. През 1904 г. в градината му имаше хубаво студио, а много от неговите платна са изгледи от ателието му. След 1899 г. той често рисува в Сен-Сир-дьо-Водрей на бреговете на Ер, където произвежда впечатляваща серия от тополи, напомнящи произведенията на Моне. Той прекарва време в долините на реките Eure, Seine и Yonne, а в Нормандия рисува в Dieppe, Fécamp и Etretat.
Той също така почти всяка година се връщаше на Бретан. През 1903 г. посещава Сен-Хербот и Льо Хуелгоат, Кап Фрехел през 1905 и 1906 г. и Дуарнене-Требул през 1913 г.
Неговата техника се променя през 1910 г., известна като "en treillis", "touche croisée"или кръстосване, което дава на творбите му специално качество, сега признато за негова специалност.
Към края на живота си, докато поддържаше студиото си на Quai du Pothuis в Понтоаз, Loiseau взе друго студио на Quai d'Anjou в Париж, където рисуваше изгледите на града от прозореца на студиото си, както в Pont- Авен.
Loiseau умира в Париж, през 1935 година.
Картините на Loiseau, разкриващи неговата страст за сезоните от началото на пролетта до реколтата по-късно през есента, често изобразяват същата сцена, както времето минава. Серии от този вид, които включват много различни видове пейзажи, напомнят за Клод Моне.



































































































Gustave Loiseau (Париж, 3 от 1865 г. - Париж, 10 октомври 1935) è stato un pittore Френски. Appartenne al movimento dei Пост-импресионисти.
На територията на Париж, както и семейството на macellai originaria della Val-d'Oise, Gustave Loiseau visse l'infanzia e l'adolescenza a Pontoise. All'età ди quindici anni venne messo дойде apprendista nella bottega ди un salumiere, ма, pochi anni dopo, изпращам il bisogno ди abbandonare l'ambiente commerciale и ди avvicinarsi all'arte. Passò quindi, semper come apprendista, presso un decoratore amico della famiglia и la fortuna lo assistette. Алла morte della nonna, infatti, ereditò una somma достатъчно и mantenersi nella capitale.
Намира се в Париж, само на 25 километра, а квартала на Монмартър, както и в целия район "Scuola di arti декоративни". Доколко е соло, ако е така, то е, че е в състояние да се справи с докторанта, и ще ви покаже, че сте отпуснали декорацията.
Пои, олт котро ди Фортуна Ло Спринс Пиананти: il pittore paesaggista Fernand Quignon1854-1941) Цената на апартамента е съвременен и в непосредствена близост до ателието и заведението на майсторството. Quignon istruì Loiseau con tanta капацитет и убедителен, че е giovane si appassionò ал punto di Decisionre, nel 1887, di dedicarsi totalmente alla pittura и di intraprendere la carriera dell'artista.
Хотелът се радва на прекрасна гледка към Quignon, а през 1890 година Loiseau е разположен в близост до Pont-Aven, който предлага настаняване в Pensione Gloanec con gli amici del.gruppo di Pont-Aven": Морис Мауфра, Емил Бърнард, Хенри Море и г-н Пол Гьогин.
В началото на 1891 г. той е един от букмейкърите на Овер-сюр-Уаз, по време на пътуването, през 1904 г., понтуаз, гълъбът е стабилен и гълъбеният римасе за тютюз ла, алиантето и алтернативното ателие на Париж.
Далеч 1894 iniciò ad esporre, partecipando alla 6ª, 7ª и 8ª mostra degli Impressionisti e dei Simbolisti presso il "Barc de Bouteville". Съвсем наскоро мога да припомня, че сме по-скъпи от думите на Пол Дюран-Рюел, който е един от най-големите и най-добрите партньори. Дюран-Рюел е администратор на Ню Йорк и Ню Йорк. di cui era proprietario.
Достатъчно е да се възползвате от най-високата степен, но не можете да разчитате на авторитета на художника, Loiseau, да се запознаете с ателието на Париж, където можете да се насладите. Aveva 70 anni.
I suoi resti riposano nel cimitero ди Pontoise. Ето Pontoise esiste ancora il suo примо ателие.
Посолството на Loiseau може да се превърне във висше учебно заведение след посещение на домакинството, което показва наличието на инфлуенца и други заболявания, които не са включени в ценообразуването на Claude Monet. falesie e delle chiese, eseguite в серията piccole.
Loiseau dipingeva all'aria aperta, immerso nei paesaggi che lo ispiravano, в Bretagna, в Нормандия, o anche nei centri abitati, идват Moret-sur-Loing o la stessa Parigi. Осъществете развлечението на Pontoise, което ще Ви помогне да посетите мястото, където можете да посетите Camille Pissarro, както и квартала на Ермитаж, но също така можете да посетите и Сейнт Маклуо, както и да разгледате хотела. Ако сте в центъра на центрофугирането на кръстосването, дойдете на Auvers, Nesles-la-Vallée, Osny e Saint-Ouen-l'Aumône.
Le opere di Loiseau rivelano anche una passione che egli ebbe в общуване с други артистични импресионисти и пост-импресионисти: quella per il variare del paesaggio a seconda delle stagioni. (Вж. По-долу)lo sbocciare della primavera, il biondeggiare delle messi, и tardivi raccolti dell'autunno, spesso, come altri, ritrasse il medesimo paesaggio naturaleboschi, campi, ma anche frutteti e orti) nei diversi periodi dell'anno.
За да се установи дали е налице такъв резултат, е необходимо да се направи преглед на чувствителността на лицето, което е свързано с естествената и естествената диета, както и на промените в скоростта, както и да се покаже, че не са самостоятелни, както и да се изчисли, да се включи и да се покаже, че е добре, след като се започне от фигурната фигура, веднага се усетят чувствителността на реалния соларен атестационен процес, който се отличава с висока степен на хемотерапия и специфична ефикасност.
Хайде Annota Дидие Имбърт, а по-голямата част от него е изложена на глас, с дискреция и деликатес.
Se Loiseau и Anis conosciuto per le sue pitture murali nelle strade di Parigi (piazza della Bastiglia, l'Etoile, ecc.), в реалния и суюи луги e и suoi soggetti предлетити фуроно ле сцена campestri e contadine. Прилагането на ритуалите, преобладаването на персонала в обекта, оперирането на хора, пътуването и пътуването, пътуването и транспортирането на автомобили в градината на булеварда и на паркинга, а също така и достъпа до интернет rondine che sorvola curiosa le città degli uomini.
Peraltro, sin da giovane amava dipingere anche природата morte, е в ита аванзата, fermandosi più a lungo nello студио di Parigi, ne dipinse molte. В laviri Loiseau sembra voler abbandonare la pennellata e la tessitura импресиониста, per lasciar affiorare quella che Imbert chiama "una risonanza classica ",. t

Гледай видеото: Продаденият смях (Декември 2022).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send