Антонио Канова

Send

Антонио Канова, marchese d'Ischia, (роден на 1 ноември 1757 г., Попаньо, Венецианска република - почина 13 октомври 1822 г., Венеция), Италиански скулптор, един от най-големите експонати на неокласицизма. Сред неговите творби са гробниците на папите Климент XIV (1783-87) и Clement XIII (1787-92и статуите на Наполеон и на неговата сестра принцеса Боргезе, наклонена като Венера Витрикс. Той е създаден като маркиз за участието си в извличането на произведения на изкуството от Париж след поражението на Наполеон. Чанова, сина на каменоделец, починал през 1761 г. дядо му, също и каменоделец.

Под закрилата на венециански сенатор Канова, на 11-годишна възраст, отиде да работи със скулптора Джузепе Бернарди (наречена Torretti), който е живял в Пагнано (AsoloВ същата година (1768) Бернарди премести студиото си от провинциалния Пагнано във Венеция, а Канова отиде с него. Момчето помогна на господаря си, изпълни няколко свои скромни комисии и, както беше обичайно по това време, изучаваше класическото изкуство и черпи от фигурата.
През 1775 г. Канова създава собствено студио във Венеция. През 1779 г. изваял Daedalus и Icarus, поръчан от Писани, прокурист на Венецианската република; Това беше първата важна работа на Канова. Някои от тях в стил рококо, фигурите бяха смятани за толкова реалистични, че скулпторът бил обвинен, че е направил гипсови отливки от живи модели. Канова е в Рим през 1779 и 1780 г., където се среща с водещите художници от този период, включително шотландския художник-дилър Гавин Хамилтън, който насочва изследванията на Канова към по-дълбоко разбиране на антиката.
Canova посети Неапол и древните археологически обекти на Herculaneum, Pompeii и Paestum.Той се завръща за кратко във Венеция, но през 1781 той отново е в Рим, където трябва да прекара по-голямата част от остатъка от живота си. фигура в художествения живот на града и винаги е бил готов да помага на млади художници и да ги намери като покровители.

През 1783 г. Канова получава важна поръчка за гробницата на папа Климент XIV в римската църква СС. Апостоли. Когато е показан през 1787 г., тълпите се стекоха, за да го видят. Същата година той е поръчан да изпълни гробница в Св. Петър на папа Климент XIII. Завършен през 1792 г., той показва по-развито разбиране за класическата естетика на античността, отколкото неговия паметник на Климент XIV. Последващите гробници са все по-неокласически и комбинирани с чувство, подобно на работата на английския съвременник на Канова Джон Флаксман.

Френското нахлуване в Рим през 1798 г. изпраща Канова на север. Във Виена работи върху погребален паметник на Мария Кристина (1798-1805През 1802 г. по инициатива на папата той приема поканата на Наполеон да отиде в Париж, където става съдебен скулптор и значително влияе на френското изкуство. Той прекарва част от 1802 г. в Париж, като работи върху бюст на Наполеон, а в 1806 г. Джозеф Бонапарт поръча конна статуя на Наполеон. През 1808 г. той завършва едно от най-известните си творби, в които показва сестрата на Наполеон, Полин Боргезе, която лежи почти гола на дивана, а Венера Витрикс - сливане на класическа богиня и съвременен портрет. През 1811 г. той е завършил две колосални статуи на Наполеон, в които императорът е показан като героичен класически гол. В периода на Наполеон той също е започнал да издълбава някои от най-изразителните си и амбициозни парчета, Персей с главата на Медуза (1801) и Pugilists (1802).

Канова през 1805 г. е назначен за генерален инспектор по изобразително изкуство и антични предмети на папската държава. През 1810 г. той е бил председател на Академията ди Лука в Рим (позиция, която той трябваше да държи за цял живот). Той е изваял добре известните си три грации от 1812-1816 г. След като е посетил Париж, за да уреди връщането на италиански съкровища, разграбени от французите, той заминава за Лондон (1815) за да даде мнението си за Елгинските мрамори. Успехът на мисията му в Париж доведе до наградата за титлата на маркиза на Иския от папата. Докато е бил в Лондон, принц-регентът, по-късно Георг IV, е поръчал група от Венера и Марс. Други по-късни комисии включват паметника на Стюарт в Св. Петър (1819), промяната и завършването на конния Наполеон в Карлово III от Неапол (1819), и паметник на Джордж Вашингтон (1820; унищожен от пожар през 1830 година, идеализиран в римски костюм, издигнат в Роли, Северна Каролина, през 1821 г. Канова е и художник, но картините му (предимно в Гипсотека Кановиана в Попаньовключват незначителна част от неговите творби. Те включват няколко портрета и пресъздаване на антични картини, открити в Херкуланум.Канова е погребана в Попаньо в храм, проектиран от самия него в имитация на Пантеона в Рим.

Канова е важна за развитието на неокласическия стил като Жак-Луи Давид в живописта. Доминирането на европейската скулптура в края на 18-ти и началото на 19-ти век се отразява в безбройните послания в мемоарите, стиховете и вестници. "възвишен”, “превъзходен" и "чудесен„Често се срещат прилагателни, описващи работата на Канова по време на неговия живот, въпреки че репутацията му на скулптор намаля значително през следващия век. | Дейвид Ъруин © Encyclopædia Britannica, Inc.

Антонио Канова е станал италианец на италианския език, който се занимава с неокласическото изкуство. Fu soprattutto il cantore della bellezza ideale femminile, привилегировани дилърски развлечения: приказка за пропорционално изплащане на оперирания от Grazie🎨 e ad Ebe🎨, за alcuni suoi capolavori дойде Venere uscente dal bagno, la Venere Italica🎨 e la statua dedicata a Paolina Боргезе.Ла е артeд еил суо genio ebbero una grande e decisiva грип nella scultura dell'epoca.
Разположена е на около 80 километра от морето в Посаньо.
Nella città lagunare iniciò един scolpire le sue първостепенно opere. Насладете се на венецианския фур за хранене Canova quello della sua formazione.
Освен това, специализирано в производството на артистични артикули, можете да се възползвате от вкуса на скулптора де Сеенто Джан Лоренцо Бернини, indiscusso maestro dello stile barocco. Ventiduenne, е trasferì ромски гълъб ebbe modo di incontrare е conoscere и maggiori protagonisti dell'arte neoclassica, inserendosi anch'egli в quel clima di capitale della cultura че ера la città capitolina дел Settecento. Достатъчно е да се комбинира, за да се превърне в алтернативна версия, за количеството, което може да се превърне в скулптура, и да се събеседва с друга държава, която не е склонна да се справи.