Реалист художник

Тери Стрикланд

Pin
Send
Share
Send
Send



Тери Стрикланд знае, че прави това, което трябваше да направи. След като се посвещава на живопис през цялото време през 2005 г., нейните творби са спечелили множество награди и са били широко събрани и публикувани. Работата на Тери, класифицирана като постсъвременния реализъм, е комбинация от техническо майсторство и дълбочина на съдържанието, в която уменията и концепцията се поддържат еднакво.













Нейната работа е получила признание от, появила се или е била написана от: The Huffington Post, списанието на художника, списанието за рисуване, американския колекционер на изкуствата, Центъра за обновление на изкуствата, Обществото за портрет на Америка, международния списание за художници, Художествения музей Хънтсвил Мобилният музей на изкуството и др.







Изключително реалистичните и изискани фигуриращи картини на Тери са показани в галерии и музеи в солови, групови и групови шоута в Съединените щати. Местата включват галерия "Принцип" Александрия, Вирджиния и Чарлстън, Южна Каролина; Ричард Дж. Демато изящно изкуство, Саг Харбър, Ню Йорк; Haynes Galleries в Нешвил, TN и Thomaston ME; Peterson-Cody и Sugarman-Peterson, NM; Галерия Милър, OH; Музей на изкуствата Gadsden, AL; Музей на изкуството Хънтсвил, AL; Музей на изкуствата Меридиан, MS; Мобилен музей на изкуството, AL; Музей на изкуствата Masur, LA; и MUW на Eugenia Summers Галерия, MS.A книга за нейния носител на награди портретна серия, Incognito проект, е публикуван от Matter Deep Publishing през 2012 година. Териус преподава в момента на маслена живопис класове в Forstall Арт Център в Homewood, AL. - Тери е роден в Флорида и е отгледан на космическото крайбрежие. След като завършва Университета в Централен Флорида с бакалавърска степен по графичен дизайн, тя има интересна и разнообразна художествена кариера, работеща в отпечатаната спортна, хазартна и издателска индустрия, както и художник в съдебната зала. съпруг, Даниел. Те имат близки отношения с техните двама възрастни деца и техните съпрузи. Шестте от тях, заедно с техните домашни любимци, могат да бъдат намерени на седмични семейни вечери, мозъчни атаки и сътрудничество в множество художествени проекти.
  • ЗАЯВКА ЗА ХУДОЖНИКА
Моите картини започват като лични вдъхновения и разкази, но открих, че след като са преведени с боя, те стават универсални истории, а моите модели стават постоянни за всеки човек. Когато хората от различни среди реагират с емпатия на ситуациите в моите картини или когато се идентифицират с моделите, осъзнавам колко по-сходни, отколкото различни хора сме.Разглеждам идеята, че промяната е бурна и болезнена и е единствената константа в живота. Това може да се види в развиващите се лични взаимоотношения, драматични промени в модела на времето и по време на социални промени и културни промени.Продължаващият проект Incognito е в основата на голяма част от моята работа. Играя с идеята, че изборът на костюм може да разкрие или скрие.Други теми включват мисли за взаимоотношения, любов и смърт. Много пъти ще използвам приказки, митове или поп-култура, за да получа тези теми.Единствената константа в моята работа е човешката връзка. Любимият ми начин да нарисувам модел е смело и безсрамно да осъществява контакт с очите. Има магическа точка във всеки процес на рисуване, когато боята става човек. Масло и минерали, покрити с платно, се превръщат в човек, който ме гледа назад. Тъй като контактът с очите активира допаминергичните центрове в мозъка, независимо дали става дума за зрителен контакт с истински човек или боядисан образ, признавам, че това трябва да е пристрастяване към мен.Моите идеи започват с нещо провокативно за мен. Това може да бъде изречение от разговор, книга, текстове на песни или визуален знак от човек или природа. Предавам мисли и идеи, за да не се изплъзват. Идеите се изграждат един на друг, създават се асоциации и понятията се събират в съзнанието ми. Този процес не иска да се бърза и ще се представя с времето. След това намирам модел, който да съответства на концепцията, след което започва дълъг процес на проектиране на парче, събиране на подпори, поставяне на всичко заедно и накрая да стигна до сцената на рисуването.



















































































































Гледай видеото: Dragnet: Big Escape Big Man Part 1 Big Man Part 2 (Август 2022).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send